Georges Didi-Huberman

Georges Didi-Huberman est né à Saint-Étienne en 1953. Philosophe et historien de l’art, il enseigne à l’École des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS), en tant que maître de conférences puis directeur d’études, après avoir officié à l’Université de Paris-VII. Auteur de nombreux ouvrages sur l’histoire et la théorie des images, ses recherches s’articulent autour des liens entre histoire, mémoire, récit et images, depuis la Renaissance jusqu’à nos jours.
Il a également été dramaturge à la Comédie Française, professeur invité dans de nombreuses universités étrangères, chercheur invité à l’École française de Rome en 1982 et 1984, pensionnaire à l’Académie de France à Rome (Villa Médicis, 1986-1987), au Getty Research Institute de Los Angeles (2000, 2002 et 2005), résident à la Fondation Berenson de la Villa I Tatti à Florence, commissaire d’exposition, dont Soulèvements au Jeu de Paume à Paris, en 2016-2017.

En 2012, Georges Didi-Huberman présente une série de rencontres, « Hors-je », au Centre Pompidou à Paris, s’entourant d’acteurs : historique, philosophique, théâtral, cinématographique, plastique et poétique.

Georges Didi-Huberman est récipiendaire de nombreux prix prestigieux.

Extrait

« Les lucioles, il ne tient qu’à nous de ne pas les voir disparaître. Or, nous devons pour cela, assumer nous-mêmes la liberté du mouvement, le retrait qui ne soit pas repli, la force diagonale, la faculté de faire apparaître des parcelles d’humanité, le désir indestructible. Nous devons donc nous-mêmes- en retrait du règne et de la gloire, dans la brèche ouverte entre le passé et le futur- devenir des lucioles et reformer par là une communauté du désir, une communauté de lueurs émises, de danses malgré tout, de pensée à transmettre. Dire oui dans la nuit traversée de lueurs, et ne pas se contenter de décrire le non de la lumière qui nous aveugle ».

— Georges Didi-Huberman
Survivance des lucioles
Éditions de Minuit, 2009

Bibliographie

  • Invention de l’hystérie. Charcot et l’iconographie photographique de la Salpêtrière, Macula, 1982
  • Mémorandum de la peste. Le fléau d’imaginer, Christian Bourgois, 1983.
  • La Peinture incarnée suivi du Chef-d’œuvre inconnu de Balzac, Minuit, 1985.
  • Fra Angelico. Dissemblance et figuration, Flammarion, 1990.
  • Devant l’image. Questions posées aux fins d’une histoire de l’art, Minuit, 1990
  • Ce que nous voyons, ce qui nous regarde, Minuit, 1992
  • Le Cube et le visage. Autour d’une sculpture d’Alberto Giacometti, Macula, 1992.
  • Saint Georges et le dragon : versions d’une légende, Éd. Adam Biro, 1994
  • L’Empreinte du ciel, présentation des Caprices de la foudre, Éditions Antigone, 1994
  • La Ressemblance informe ou Le Gai Savoir visuel selon Georges Bataille, Macula, 1995.
  • Phasmes. Essais sur l’apparition, Minuit 1998.
  • L’Étoilement, sur Simon Hantaï, Minuit, 1998.
  • La Demeure, la souche, sur Pascal Convert, Minuit, 1999.
  • Ouvrir Vénus. Nudité, rêve, cruauté, Gallimard, 1999.
  • Devant le temps, Minuit, 2000.
  • Être crâne, sur Giuseppe Penone, Minuit, 2000.
  • L’Homme qui marchait dans la couleur, sur James Turrell, Minuit, 2001.
  • Génie du non-lieu, sur Claudio Parmiggiani, Minuit, 2001.
  • L’Image survivante, Minuit, 2002.
  • Ninfa moderna. Essai sur le drapé tombé, Gallimard, « Art et Artistes », 2002.
  • Images malgré tout, Minuit, 2004.
  • Gestes d’air et de pierre, Minuit, 2005.
  • Le Danseur des solitudes, sur Israel Galván, Minuit, 2006.
  • L’Image ouverte. Motifs de l’incarnation dans les arts visuels, Gallimard, 2007.
  • La Ressemblance par contact, Minuit, 2008.
  • Survivance des lucioles, Paris, Minuit (Paradoxe), 2009.
  • L’Œil de l’histoire
    - Tome 1 : Quand les images prennent position, Minuit, 2009.
    - Tome 2 : Remontages du temps subi, Minuit, 2010.
    - Tome 3 : Atlas ou le Gai savoir inquiet, Minuit, 2011.
    - Tome 4 : Peuples exposés, peuples figurants, Minuit, 2012.
    - Tome 5 : Passés cités par JLG, Minuit, 2015.
    - Tome 6 : Peuples en larmes, peuples en armes, Minuit, 2016.
  • Écorces, Minuit, 2011.
  • L’Album de l’art à l’époque du « Musée imaginaire », Éditions Hazan, 2013.
  • Sur le fil, Minuit, 2013.
  • Blancs soucis, Minuit, 2013.
  • Phalènes. Essais sur l’apparition, volume 2, Minuit, 2013.
  • Quelle émotion ! Quelle émotion ?, Bayard, 2013.
  • La Traversée, photographies de Mathieu Pernot, texte de Georges Didi-Huberman, Le Point du Jour, Jeu de Paume, 2014.
  • Sentir le Grisou, Minuit, 2014.
  • Essayer voir, Minuit, 2014.
  • Sortir du noir, Minuit, 2015.
  • Ninfa fluida. Essai sur le drapé-désir, Gallimard, « Art et Artistes », 2015.
  • Ninfa profunda. Essai sur le drapé-tourmente, Gallimard, « Art et Artistes », 2017.
  • Passer, quoi qu’il en coûte, avec Niki Giannari, Minuit, 2017.
  • À livres ouverts, Paris, Éditions de l’INHA, « Dits », 2017.
  • Aperçues, Minuit, 2018.
  • Ninfa dolorosa. Essai sur la mémoire d’un geste, Gallimard, « Art et Artistes », 2019.
  • Désirer, désobéir. Ce qui nous soulève, volume 1, Minuit, 2019.
  • Pour commencer encore, dialogue avec Philippe Roux, Argol, « Les Singuliers », 2019.
  • Éparses. Voyage dans les papiers du Ghetto de Varsovie, Minuit, 2020.
  • Futurs antérieurs, photographies de Jacqueline Salmon, Loco, 2021.

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